「ヂサフィナード」な歌い方
アストラッド・ジルベルトの歌を聴くと、ジョビン/ニュートン・メンドンサ作のDesafinado（ヂサフィナード＝調子外れ）の歌詞が思いうかびます。
「音痴といわれて傷つかないわけはない、音痴の人間にだってハートがあるんだ」、歌のうまい下手は問題じゃなく心が大切、という内容です。
他ジャンルでは通用しないような、ヘタウマともいえる素人っぽい歌い方（ビブラートをかけない、素朴な、わずかな声量でつぶやくように歌う、音程の不安定な歌唱法）は、ボサ・ノヴァ（＝new way)ならではの個性のひとつで、美声で声量があり、感情たっぷりに歌い上げられるのがいい歌手だという従来のブラジル音楽（とその他多くのジャンルの音楽）の常識に反しています。
音痴でもよし、という発想は革命的ですが、どこか憂いのあるボサノヴァには、力をぬいた自然なヴォーカルがよく合い、必然的であるように思えます。ワインとチーズ、寿司とわさび、浴衣と下駄が合うように、よくぞ思いついてくれた！と拍手したくなるような絶妙な組み合わせなんです。
中でも粋なのは、ギターを独特の難しいやり方で弾きながら、拍と前後してつぶやくように歌って、揺りかごのような独特の心地よさを出すジョアン・ジルベルト。
その独特のリズム感は別として、抑制した優しい発声法に関しては、チェット･ベイカー（甘い顔立ちと声、時々音程がフラッとなるあたりが母性をくすぐってマダムキラーといわれたジャズサックス奏者・歌手）を思い出します。実際、ジョアンがチェットの歌い方に影響を受けたという説もあるようです。
「ゲッツ/ジルベルト」が有名なせいか、ボサノヴァ代表歌手として挙げられがちなジルベルト(元)夫婦ですが、同じように優しく歌ってはいても、アストラッドとジョアンには、天然ボケと芸人の計算されたボケほどの違いがあります。
ジョアンは天才というか頑固な職人気質というか,,,なところがあり、周囲に流されずひたすら自分の音楽の世界を追求し続ける根っからのアーティスト。アルバムを聴けば分かるように、彼の音楽にはあの歌い方がぴったりで、必然性を感じます。
それに対してアストラッドは、それまでの音楽に反した「ヂサフィナード」思想(?)を、故意ではなく、何となく体現して、ボサノヴァの女王と呼ばれるまでになった気がします。ナラ･レオンに教わったりジョアン達を見たりしながら歌ったら、可愛いヴィジュアルと声質、舌足らずの英語とあいまって、素人っぽさまでが「ボサノヴァ的」な魅力として大受けした感じです。ヨタヨタした少女のような可憐な感じで英語で歌ったら受ける…というのを察知した勘のよさと行動力が、彼女の一番の成功の鍵かもしれません。
